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    史湘云是封建時代“救救女孩”的吶喊者
    王永利
    2025年06月04日

    87版電視連續劇《紅樓夢》中結尾一集有這樣一個情景:史湘云淪為妓女,在花船上賣唱賣笑,看到了失魂落魄的賈寶玉,二人相認后,船即將離開,史湘云高聲哭喊“愛哥哥,救我!愛哥哥,救我?。?!”其哭喊撕心裂肺,震撼人心!史湘云是封建時代“救救女孩”的吶喊者,這一視角深刻觸及了《紅樓夢》對女性命運的悲劇性書寫與社會批判內核。史湘云的形象以其獨特的矛盾性與象征性,成為曹雪芹解構封建禮教對女性壓迫的重要載體,其“吶喊”在書中并非顯性的口號,而是通過生命軌跡的悲劇性展演,對封建時代女孩的生存困境發出的深刻叩問。

    一、個體命運被碾壓:史湘云的“女孩困境”與封建枷鎖

    首先是個體命運的無常。史湘云,作為四大家族之一史家的貴族小姐,最后淪落為妓女,其命運令人唏噓。她雖出身“阿房宮三百里,住不下金陵一個史”的豪門,卻自幼父母雙亡,寄居賈府,最終“云散高唐,水涸湘江”。這種“從云端跌落塵?!钡能壽E,揭示了封建社會對個體命運的碾壓。脂硯齋批語“襁褓中父母嘆雙亡”直接點明其命運起點的悲劇性,而“因麒麟伏白首雙星”的伏筆則暗示她與寶玉的重逢不過是亂世中的短暫慰藉。

    其次是才華與性別的悖論。史湘云自幼展現出不輸男子的才情(如蘆雪庵即景聯詩壓倒眾人、對詩學的獨到見解),甚至曾以“唯大英雄能本色,是真名士自風流”的詩句顯露胸襟。但在封建倫理中,女性才華被視為“越軌”——賈母笑稱她“扮成小子樣兒更好看”,本質上是對女性主體性的消解;她在叔叔家被迫做針線活到深夜,才華淪為維持生計的工具,這正是封建時代“女子無才便是德”規訓的殘酷體現:女孩的天賦被系統性地壓抑,其價值僅被綁定于“女紅”“婦德”等實用化標簽,也揭示了全球范圍內“女性經濟不獨立”的集體困境。

    再其次無家的“寄生者”——封建家族制度下的生存焦慮。史湘云父母雙亡,寄居賈府與史家之間,看似是貴族小姐,實則處于“半主子半奴才”的尷尬境地。她對寶釵的依賴、對賈母的討好,暗含著寄人籬下的生存恐懼。這種“無家”的漂泊感,揭示了封建時代女孩的本質困境:她們作為家族聯姻的工具,自身缺乏獨立的經濟權與人格權,如同浮萍般被家族利益隨意擺布。即便如史湘云般爽朗豁達,也難以擺脫“薄命司”的預設——她的婚姻(嫁與衛若蘭后早寡)最終淪為封建禮教下“父母之命”的犧牲品,印證了女孩從童年到成年始終無法掌控自身命運的悲劇邏輯。

    二、解構“淑女范式”:史湘云的叛逆與“吶喊”的雙重性

    1.從個人性格與自由精神看:獨立人格的閃光點

    西方文化中對“個體精神自由”的關注,使不少讀者對史湘云的豁達、直率印象深刻。她不像林黛玉那般敏感多愁,也不似薛寶釵那般深諳世故,而是兼具“名士風度”與少女的天真——醉眠芍藥裀、女扮男裝、直言快語,這些行為在西方讀者眼中,可能被解讀為對封建禮教束縛的某種不自覺反抗,體現了超越時代的個性魅力。如漢學家霍克思(David Hawkes)在翻譯《紅樓夢》時,對史湘云的活潑性情多有細膩呈現,某種程度上也傳遞了她作為“非典型閨秀”的獨特性,引發西方讀者對其“率真人格”的共鳴。

    2.從社會角色與女性命運看:階級與性別的雙重困境。

    西方文學批評中的社會歷史視角或女性主義視角,會將史湘云的命運置于封建家族制度和性別秩序中分析。她雖為貴族小姐,卻因父母雙亡、家族衰落而失去依靠,最終“廝配得才貌仙郎,博得個地久天長,準折得幼年時坎坷形狀?終久是云散高唐,水涸湘江”(判詞),命運的起伏被視為封建等級制度下女性無法自主掌握命運的縮影。西方讀者可能會將她與《傲慢與偏見》等作品中的女性角色對比,發現其相似之處:即便身處不同文化,女性在婚姻、經濟地位上的被動性具有普遍性,但史湘云的悲劇更因家族衰亡而蒙上“時代洪流中個體無力感”的色彩。

    3.悲劇性吶喊:以命運毀滅叩問制度之惡。

    史湘云的悲劇不在于她不夠“強”,而在于她無論如何掙扎,都無法突破封建制度的羅網。她的早寡與晚景凄涼,與她前期的明媚形成強烈反差,這種反差正是曹雪芹的“吶喊”:一個兼具才華、性情與生命力的女孩,為何最終淪為封建倫理的祭品?正如魯迅在《狂人日記》中以“吃人”揭露封建禮教對人性的摧殘,曹雪芹通過史湘云的命運,揭示了封建時代對女孩的系統性傷害:從童年的親情缺失、才華壓抑,到成年的婚姻異化、價值否定,女孩的一生被編織進“男尊女卑”“嫁雞隨雞”的倫理網絡中,難以掙脫。

    三、從個體悲劇到群體寓言:史湘云形象的社會批判維度

    《紅樓夢》中“千紅一窟(哭),萬艷同杯(悲)”的整體基調,使史湘云的命運超越了個體敘事,成為封建時代女性群體的隱喻。她與林黛玉、薛寶釵等女性的區別在于:她的“憨直”更接近未被禮教完全馴化的“自然狀態”,因此她的毀滅更能凸顯封建制度對“本真生命”的扼殺。當她在大觀園中與姐妹們吟詩作對、肆意歡笑時,展現的是女孩本應擁有的鮮活生命力;而當她被迫回到史家做針線、最終在婚姻中凋零時,展現的是封建秩序如何一步步吞噬女孩的夢想與希望。

    這種書寫本質上是對“救救女孩”的無聲呼吁:封建時代的女孩需要的不僅是物質上的生存,更是精神上的解放、人格上的獨立與命運的自主。史湘云的悲劇在于,她甚至未能意識到自己被壓迫的根源,她的“吶喊”是通過曹雪芹的筆,以文學形象的方式對整個社會發出的質問——當一個時代連最具生命力的女孩都無法容身,這個時代的合理性何在?

    史湘云的“吶喊”如何穿透時代?史湘云作為“救救女孩”的象征,其意義不在于她是否提出了明確的解放主張,而在于她以生命的毀滅暴露了封建制度對女性的結構性傷害。曹雪芹通過這個形象,將對個體命運的同情升華為對社會制度的批判,使《紅樓夢》成為一部封建時代的“女性命運白皮書”。在今天看來,史湘云的故事依然警示著我們:女性的解放任重而道遠——這或許正是史湘云這個形象跨越時代的喊所指向的終極命題。

     

    【責任編輯:嚴玉潔】
    中央電視臺財經頻道制片人、高級編輯。
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