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    微短劇《墨韻新生》:用“年輕態”講好非遺傳承和守護中華文脈的故事
    王永利
    2025年07月28日

    由央視頻、紅果短劇聯合出品的微短劇《墨韻新生》自7月23日上線以來,引發了一陣追劇熱。該劇聚焦于古畫修復技藝,以非遺的“技”為骨、以傳承和守護的“人”為魂,在修復古畫的毫厘之間,鉤沉出中華文脈綿延不絕的生命密碼。這部作品別開生面,以獨特的敘事智慧與藝術創新,生動詮釋了“讓收藏在博物館里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產、書寫在古籍里的文字都活起來”的深刻命題。

    一、以修復技藝為鑰,開啟文化傳承的當代敘事

    古畫修復從來不是簡單的技術操作,而是與歷史對話的過程。劇中對修復技藝的呈現始終緊扣“活態傳承”的核心。吳墨林用烈酒灼燒去污、以頭油灰泥仿制包漿的“野路子”,與劉定之堅守的宮廷正統技法形成鮮明對比,卻在修復《千里江山圖》時達成奇妙共鳴。這種對立統一恰恰揭示了傳統文化傳承的真諦:既需要劉定之所代表的“守正”,守護技藝的規范與文脈的純粹;也需要吳墨林式的“創新”,讓古老技藝在民間智慧中獲得生命力。正如劇中赑社以仿品流傳民間、留存文脈的設定,傳統文化的生命力不在于孤芳自賞的“原真性”,而在于在傳播中不斷被理解、被重構的“延續性”。

    劇集將修復任務與歷史語境深度綁定,讓文化傳承有了具體的時代坐標??滴鯇Α肚Ю锝綀D》的牽掛,雍正尋找赑社寶藏的動機,成為文化傳承的危機與轉機。當吳墨林與劉定之在宮廷修復先皇密函,在西湖三潭映月探尋寶藏線索,在雞冠洞破解山水畫中的密碼時,觀眾看到的就遠不止是一場探險了。吳、劉二人面對密函時對文字的敬畏、拼接畫片時對歷史的尊重、守護寶藏時對文明的擔當,彰顯了文化傳承的艱巨性和使命感。

    更深刻的是,劇集提出了“誰來傳承”的當代命題。從宮廷修復官到民間匠人,從雍正的暗探到赑社的隱士,不同身份、不同立場的人因古畫而產生交集,最終在“守護文脈”的共識下形成合力。結局處寶藏永封洞中,看似遺憾實則點睛:最珍貴的并非物質實體,而是吳、劉最終完成的《畫論》所承載的技藝心法與守護精神。這種從“器物保護”到“精神傳承”的升華,使該劇獲得穿越時空的文化重量。

    二、于技藝交鋒處見人性,在文化守護中顯真情

    《墨韻新生》最動人的,不是精妙的修復技藝展示,而是人與文化、人與人在守護傳統過程中產生的情感聯結。那些在修復臺旁、在尋寶路上、在生死關頭綻放的人性光芒,讓傳統文化有了可感、可觸、可共情的溫度。

    吳墨林與劉定之的關系演變,構成了劇中最富張力的情感線。初遇時,一個是“野路子”匠人,用頭油和灰泥仿制包漿被斥為“褻瀆傳統”;一個是宮廷官員,堅守“文脈正統”卻對民間智慧嗤之以鼻。從暗暗較量到默契配合,他們的關系印證了傳統文化傳承的規律:唯有兼容并蓄,才能讓文脈綿延。兩個角色在思想碰撞中,對文化傳承單一評價體系的反思,引人動容。

    李雙雙與陳青陽的覺醒逆轉,則展現了文化對人性的重塑力量。作為雍正的暗探,李雙雙最初的使命是監視與除掉吳墨林和劉定一,卻在見證吳墨林修復密函的專注、目睹劉定之守護畫片的執著后,深受感染。當她在客棧為保護吳墨林而手臂受傷,在雞冠洞瘴氣中被吳墨林舍命相救時,冰冷的“工具人”外殼被情感擊碎。陳青陽從八爺門人的刺殺者,到為救李雙雙而殺死追兵的復仇者,最后留下“不欠你們的了”的背影遠去,其轉變的動力同樣來自文化守護過程中的人性覺醒。這兩個角色的成長證明:傳統文化的魅力不僅在于技藝的精湛,更在于它能喚醒人心中最本真的善與義。

    劇中對“無名者”的致敬,更讓文化傳承的敘事有了更深厚的情感根基。赑社作為民間收藏組織,世代守護寶藏卻隱于歷史幕后。金農、陳青陽,唐伯虎祠堂的村民等等,以各自的方式參與著文化傳承的鏈條。鏡頭語言無聲地訴說著:文化傳承從來不是孤膽英雄的傳奇,而是無數普通人善良的堅守。這種對“平凡守護”的禮贊,讓觀眾在感動中理解:所謂文脈,正是由每一個普通人的體溫焐熱、由一雙雙平凡的手傳遞的生命之火。

    三、“年輕態”表達,拓寬傳統文化當代傳播路徑

    作為緊跟國家廣電總局“跟著微短劇里學非遺”計劃的作品,《墨韻新生》在形式創新上積極探索。全劇以12集、70分鐘的體量突破傳統劇集范式,以高密度敘事實現傳統文化的“年輕態轉譯”。

    首先,是修復技藝的可視化呈現,構成了最具沖擊力的藝術創新。劇集沒有將修復過程簡化為旁白解說,而是用電影級的鏡頭語言,讓每一個動作都成為文化的“特寫”。吳墨林含水解凍畫片時,水霧在鏡頭前凝結的細節;用馬蹄刀刮薄絹絲時,刀刃與畫布接觸的“微表情”;甚至用面團蘸醋去污時,面團顏色漸變的特寫,都被賦予了強烈的視覺張力。這些鏡頭不僅展現了技藝的精妙,更傳遞出修復者對古畫的敬畏——當吳墨林將頭油灰泥悄悄涂在畫上仿制包漿時,讓觀眾看到的不是“造假”的狡黠,而是民間匠人對古畫“神似”的極致追求。這種將“技術細節”轉化為“情感符號”的表達,讓非遺技藝從書本上的文字變成了屏幕上的生命。

    其次,輕喜劇基調與表達,消解了傳統文化的沉重感。吳墨林與劉定之的“斗嘴”貫穿全?。阂粋€嘲諷對方“迂腐”,一個鄙夷對方“低俗”,這種帶著煙火氣的交鋒讓兩個角色鮮活可愛。更巧妙的是,劇集將傳統文化元素轉化為劇情解謎的關鍵——劉定之通過《周易》八卦解讀雞冠洞岔路,吳墨林憑借對唐伯虎墨香的記憶識破村民騙局,也能讓年輕觀眾意識到:古老的智慧依然能解決當下的問題。當劇中角色用古人的智慧破解現代困境時,傳統文化自然就成了“活”的知識體系。

    再次,《墨韻新生》的文化意義在于構建了“三位一體”的活化路徑:以“技藝可視化”實現非遺的當代顯影,以“精神當代化”完成文脈的價值重構,以“媒介年輕化”達成傳統的跨代傳承。

    該劇上線僅一天后全網的正片播放量、話題閱讀量、關注熱度就超過5000萬次,獲得網友關注好評。

    “繁霜盡是心頭血,灑向千峰秋葉丹”?!赌嵭律肺⒍虅〉钠瓿闪艘淮挝幕瘋鞒械摹靶迯汀?,這部微短劇的價值,不僅在于它講述了一個關于古畫修復的故事,更在于它示范了優秀傳統文化現代表達的可能路徑——讓文脈在光影中流轉。這或許就是《墨韻新生》留給我們最珍貴的啟示:讓文化活起來,從來不是一句口號,而是我們每一個人用真誠與熱愛共同完成的“修復工程”。

     

    【責任編輯:嚴玉潔】
    中央電視臺財經頻道制片人、高級編輯。
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