144.案頭戲與舞臺劇

說來慚愧，1983年我在《中國現代歷史小說的初步考察》（收汪毅夫：《中國文化與閩臺社會》，海峽文藝出版社1997年版）一文里說：魯迅的戲劇體小說《起死》“雖有背景、人物表和舞臺提示，但假如說它是戲劇，則這是和《浮士德》一樣永遠無法上演的戲劇，因為《起死》中‘赤條條一絲不掛的漢子’是無論如何上不了臺的”。說《浮士德》是“永遠無法上演的戲劇”屬于人云亦云，當時距歌德完成詩劇《浮士德》已是150余年，未見《浮士德》上演，故此說流傳甚廣：《浮士德》是案頭戲，不是舞臺??；謂《起死》“赤條條一絲不掛的漢子”無論如何上不了臺，則是我、應該也是其他部分人的看法。然而，近日有南京大學戲劇專業畢業的青年學者告訴我，在南京戲劇節（2019年），《浮士德》作為壓軸劇目于2019年12月6日在南京保利大劇院實現了“世界首演”。另外，“赤條條一絲不掛的漢子”在臺上其實也會有處理和表現的方法?？磥?，從案頭到舞臺、從文本到戲劇，凡有礙難處，自有戲劇家來搞掂也。

當好的文本遇上好的戲劇家，于是，便有了戲、有了好戲。那么，容我弱弱地問一句：當讀者閱讀劇本，當好的劇本遇上好的讀者，也會有戲、有好戲嗎？當然有，否則“案頭戲”一語從何而來？話說臺灣近代作家洪棄生（1867—1929年）是個富有情感、文采和想象力的人。某日，他從友人處借得尤侗的劇作《鈞天樂》，讀后又向其友人推薦，幾年間借閱、轉借、付還其書，陸陸續續寫成戲劇散論《閱〈鈞天樂〉小柬》。其中有一段話記其閱讀劇本（《鈞天樂》），或者說觀賞案頭戲（《鈞天樂》）的經驗，饒有趣味。首先是通觀全劇，“第是中佳處，未許淺人問津。君具有慧眼，宜仔細尋其脈絡、玩其結構、賞其雅唱、識其寓言”；接著是臺詞唱腔，“詼諧，則曼倩復生；謾罵，則東坡未死；操筆，如史公之敘滑稽；填韻，如柳七之譜曲子”；然后是演員的表情變化和角色扮演，“忽而哭，忽而笑，忽而歡情，忽而涕淚。忽而才子，忽而佳人，忽而鬼怪，忽而神仙”；繼之是場景的轉換，“忽而人間，忽而天上，忽而往古，忽而來今”；甚至還有臺上臺下互動的現場氣氛：“郁則極郁，伸則極伸，痛則極痛，快則其快”，“登場唏噓，令人欲絕。場上一唱，場下有笑者、怒者、羞者、恨者，有喜而雀躍者，有惡而龜縮者”。洪棄生案頭看劇本，或者說看的本是案頭戲，卻盡得舞臺劇種種的好，連戲場氣氛都感受到了，您說案頭有沒戲、案頭戲好不好看呢。閱讀的過程有時會是再創作的過程，讀者的激情、文采和想象力是再創作必要條件。

附帶言之，洪棄生哲嗣洪炎秋1929年畢業于北京大學教育系。臺灣光復初期，洪炎秋曾任臺灣省旅平同鄉會會長，返回臺灣后于1946年7月任臺灣省國語推行委員會副主任委員。

作者簡介

汪毅夫先生，1950年3月出生，臺灣臺南人，歷任上山下鄉人員、郵遞員、學員、教員、研究員、公務員和退休人員。學術著作有《閩臺區域社會研究》等18部，300余萬字。

主播介紹

肖璞韜，評書表演藝術家單田芳先生弟子，“京彩臺灣”新媒體專家委員會專家委員，汪毅夫先生著作《話說兩岸》播講者，文史功底深厚。曾參與改編單田芳紅色經典評書系列《賀龍傳奇》《少林將軍許世友》《九一九演義》，參與《單田芳自選集》十部系列評書的文字整理，獨立創作并播講的評書作品有《?；陣鴼憽贰堆n穹》《鐵流河山》《飲馬天竺》《忠義沈煉》《榮華富貴》，并播講經典評書《三俠五義（權謀版）》《水滸傳》等。

欄目介紹

汪毅夫先生著作《聯結兩岸》，收錄了作者2020年至2022年陸續發表在中評社、中評網上的282篇文章，是繼其《話說兩岸》《顧盼兩岸》后的又一札記結集。

《聯結兩岸》延續作者一貫的“學術段子”寫作風格，在廈門大學陳支平教授看來，這是對中國傳統文史學術中“掌故札記”體例的最好傳承，并引用清代學者錢大昕之語評價：“讀之竊嘆其記誦之博，義例之精，論議之和平，識見之宏遠，洵儒者有體有用之學，可坐而言，可起而行者也”。

讓我們通過單田芳先生弟子肖璞韜的評書演繹，結合《聯結兩岸》的字里行間，感悟海峽兩岸方方面面的聯結點：歷史的、文化的、社會的和政治的，進而以強烈的歷史主動精神，“推動兩岸共同弘揚中華文化，促進兩岸同胞心靈契合”。